El cineasta Wes Anderson es un hombre de gustos idiosincráticos pero consistentes. A través de películas como Los excéntricos Tenenbaums y El gran hotel Budapest, hemos visto que disfruta, entre otras cosas, la simetría, los colores primarios, las habitaciones de hotel, The Kinks, los cigarrillos, Bill Murray, la América de la posguerra filtrada a través del prisma de la memoria, y sobre todo, los padres ausentes.
Por eso sorprende que hasta hace poco Anderson mostrara poco interés en el más lejano de los padres: el de arriba. Ha tratado la religión con respeto en el pasado, aunque más como ornamento de su proyecto estético que como tema central. Pero en su más reciente largometraje, El Plan Fenicio, Dios finalmente ocupa el centro del escenario (aunque, como este es el cosmos de Anderson, Dios está interpretado por Bill Murray).
Esta es una de esas raras películas que mata a su protagonista en la primera escena. Pero cuando el industrial Zsa-zsa Korda (Benicio del Toro) encuentra su fin terrenal, se enfrenta al único lugar donde no puede comprar ni amenazar su paso: la otra vida. Antes de ser enviado de regreso, queda claro que, si continúa por el mismo camino, no será invitado a volver.
Korda es un magnate de la vieja escuela, un vestigio de cuando nuestros barones ladrones al menos tenían la decencia de producir cosas. Es mitad empresario y mitad pirata, ese tipo de hombre que enfría una botella de champán en un bidé lleno de hielo. Si uno se esfuerza en imaginar, puede ver a Jackie Onassis en su brazo.
Conocido como “Señor Cinco Por Ciento”, Korda tiene intereses en múltiples sectores: tráfico de armas, transporte marítimo y el esquema titular, que planea irrigar el país (ficticio) de Fenicia y llenar los bolsillos de Korda durante años.
Sacudido por su reciente roce con la muerte, Korda decide asegurar su legado, y tal vez su alma, si hay tiempo. Nombra a su hija Liesl (Mia Threapleton) como heredera, eligiéndola por sobre nueve hijos varones que mantiene en un dormitorio cerca de la mansión (no sorprenderá saber que es un mal padre). El único inconveniente es que Liesl es una novicia sin intención de hacerse cargo del imperio. Acepta un período de prueba, solo para intentar encaminar a su padre y sus vastos recursos hacia el bien, y de paso descubrir quién mató a su madre. Si el tiempo lo permite.
En la vida real, Threapleton es hija de la actriz Kate Winslet, pero tiene un debut tan sólido aquí que uno se lo perdona de inmediato. Su Liesl es fuerte y devota, con una pipa perpetua en la boca y un rosario que maneja como si estuviera lista para estrangular necios. Su piedad nunca se pone en duda, aunque, como suele ocurrir con quienes están tan seguros a tan corta edad, uno se pregunta si no protesta demasiado.
Liesl puede ser madura para su edad, pero sigue teniendo apenas 21 años. En su intento de encaminar a su padre hacia la luz, descubre con sorpresa que el mundo también empuja de regreso. Korda tolera sus esfuerzos, pero a su manera: reemplaza su sencillo rosario y su pipa por versiones más ostentosas. Para su irritación, a Liesl le encantan ambos; sigue siendo una niña rica en sus genes, si no en su carácter.
También está el problema de Bjorn (Michael Cera), el asistente de su padre. Él la tienta con placeres mundanos más inocentes, como un Pepito Grillo con objetivos confusos. Le ofrece una copa y ella acepta; le lanza un cumplido y ella lo recibe, aunque con más desconcierto. Fuera del convento, todo es más complejo de lo que esperaba, y la reforma es una calle de doble sentido. Liesl le enseña a Korda que la verdad es más simple de lo que él quisiera, pero los intentos de reforma de él demuestran lo contrario para ella. La salvación es una cuerda floja.
Las lecciones de Liesl resultan tener aplicaciones empresariales. Korda es un hombre que anhela el control por encima de todo, pero si quiere concretar su Plan Fenicio, deberá recurrir al último refugio del desesperado: la fe. Frente a un déficit presupuestario, tiene que volver, gorra en mano, ante sus inversionistas, todos con reclamos legítimos. Se necesitará un milagro para que vuelvan a confiar en él, quizás incluso uno literal.
Korda ve a su hija rezando antes de uno de estos milagros y le pregunta qué palabras mágicas usó.
"La forma exacta, que no recuerdo, no importa. Lo que importa es la sinceridad de tu devoción."
Anderson no se interesa tanto en las minucias teológicas como en el acto radical de fe, ya sea en una deidad, un principio o simplemente en otra persona. Esperamos que no sea un gran spoiler revelar que Korda termina acercándose a la Iglesia, aunque, otra vez, a su manera. Incluso Liesl reconoce que él se convierte más por ella que por Dios, entendiendo que ella y Dios vienen en paquete. Si esto parece un tanto mercenario, es porque lo es. Aunque la conversión ha sido así desde el principio. ¿Cuántas conversiones al catolicismo han sido motivadas por amor más que por principios? Pero, después de todo, ¿no es el amor un principio?
La línea más comentada de la película llega casi al final. Volvemos a la otra vida, esta vez con Korda y Liesl, ambos aún vivos, lo que lleva a preguntarse si esto siquiera está sucediendo. Aquí Liesl dice que no escucha a Dios cuando reza, que solo finge hacerlo. Luego considera lo que Dios querría, y simplemente lo hace. "Por lo general, es obvio", dice con su seguridad característica.
Algunos críticos han interpretado esto con cinismo, como una ética secular de Anderson donde la idea de Dios importa más que su realidad. Yo lo veo diferente.
Los católicos no creemos que Dios hable con la voz grave de Charlton Heston, al menos no más que a unos pocos afortunados. Más bien, la verdadera conciencia consiste en aprender a confiar en lo que ya sabemos, en resucitar esos sentimientos y recuerdos que intentamos matar media docena de veces. A veces, la mejor forma de volver a Dios es seguir el fruto hasta la rama, y de ahí al tronco. El amor hasta la fuente del amor, el sentido común hasta quien lo hizo común. Rezamos sin oír, nos convertimos sin creer, pero el destino sigue siendo el mismo. Con o sin Bill Murray.
